Suzanne Unrein

“I riferimenti di Suzanne Unrein alla mitologia, alla storia dell’arte e alle esperienze personali vengono ridotti all’istinto e alla purezza della forma in una ricerca che riguarda quasi esclusivamente il rendere vivo ciò che è evocativo”.

Così la curatrice e artista Morgan Everhart descrive l’arte di Suzanne Unrein, conosciuta nel 2018 durante la residenza artistica presso il Painting Space 122.
Nel capitolo “Perceptual Organization in Visual Art” di Jan J. Koenderink, tratto da The Oxford Handbook of Perceptual Organization, a cura di Johan Wagemans, Koenderink cita i dipinti di Unrein e afferma che l’arte nasce dal mistero della vita. “Ogni visione è sufficiente se ci si sintonizza semplicemente sulla presenza del ‘mistero’ in ogni cosa. Nulla è assolutamente chiaro. Non si possono contare i granelli di sabbia sotto i propri piedi, né le foglie dell’albero davanti a sé. Ciò che il pittore dipinge non sono le foglie, ma una texture frondosa e ‘misteriosa’. È lì che risiede l’arte.”

Parallelamente alla qualità della forma e del colore, i riferimenti di Unrein alla mitologia, alla storia dell’arte e alle esperienze personali vengono ridotti al suo istinto. È proprio questo uno degli aspetti più speciali di Unrein: una ricerca quasi interamente dedicata all’evocativo e al vivido. La stessa Unrein afferma “Si tratta di liberarsi dalle inibizioni e condividere un’idea, non una storia. Potrei pensare a riferimenti specifici, ma non è necessario conoscerli. Sono più interessata alla connessione emotiva. Molti riferimenti storici e mitologici sono andati perduti nel nostro dialogo contemporaneo, ma trovo che rivisitarli porti una certa poesia e mistero nella mia vita quotidiana (…) Combinando la mia esperienza personale con figure e mitologie provenienti da una varietà di artisti e periodi storici, voglio trasportarle dal loro significato originario a una presenza contemporanea dell’immagine.”

Anche se a Unrein non interessa particolarmente che lo spettatore comprenda i suoi riferimenti, è possibile riconoscere come l’artista abbia trascorso molti anni a riflettere e sviluppare i lavori e i dialoghi dei grandi maestri della pittura. Ad esempio, Unrein osserva Alexandre-François Desportes e Paul de Vos dipingere esattamente gli stessi cani, decidendo così di incorporarli e collocarli in un contesto contemporaneo.